山川意象是中国人审美的中枢实质，这同中国古代文明对源自个人内正在的山川天然心灵的寻求亲热相干。那么，园林奈何体现山川意象？古代文人画与诗词中的山川心灵，又奈何影响了造园行径？

　　从孔子“笑山笑水”的论说中就能发觉，昔人早已体悟了山川拥有超越韶华和空间的不朽特质。山川正在诗歌、绘画和园林作品中逐步成为超实际的、理念的人居处境，具有了无尽的联念空间。山川意象，正在差异的展现景象中可能形成差异的情境，如正在绘画中可形成为画境，正在诗词中可生发为诗意，正在园林中则浮现为园林意境。

　　宋代园林是中国园林史上由适用型向艺术型转机的代表。江南园林正在南宋之前并未成为主流的审美对象,闭于江南区域园林的记录仅琐细散落正在宋人条记里。“江南”意味着遥远的他处，是归隐之地，也是修身养性之所。因为对“江南”的醉心，正在全部的园林构修上也有相应的景象形成。南宋陈均正在《皇朝纪年纲目备要》里说道，北宋京城“苑囿皆仿江浙”。此种“仿”法，以其正在景象和组成元素上的仿效和借用为主园林，如“借景江南”园林，实验修筑江南意象，或利用江南一带盛产的花木、树石等。“江南山川意象”以园林景象从一种审美寻求转动至物质可寻的状况。

　　身处江南之地，造园运动从中国区域转动到以西湖为中央的江南湖山处境之后，文人对江南山川的联念终究获取实在的体验，于是江南山川便成了可能上手改造的对象，而非仅仅一种遥远的意象。江南宛若以其可获取性而祛魅，但关于身处其间的文人来说，通过书写、描画以及造园，得以从新界说江南山川意象。从皇家着手，上层文人的造园思念正在应对江南山川处境时发作了改观。南渡的皇老家林营造最初以效法汴京的形造着手，杭州由南宋到明代都保存着汴京的遗风。不过，园林区别于其他艺术的最大特征，是其对地舆处境的依赖，以及对天然的渴乞降占据，并以可获取的天然前提动作依托。于是，早期南宋皇家造园固然仿效汴京，但不久便改观原有形造而着手表达江南山川独有的意象。

　　修造学家童寯从造园方法角度以为：“中国造园最初隶属于绘画艺术，既无逻辑性，又无法例。”他又说：“造园与绘画同理，筹办地位，疏密比照，高下杂乱，盘曲尽致。园林然而是一幅立体丹青，每当开展国画山川图卷，但见重峦叠嶂，悬瀑流溪，曲径通桥园林，疏林掩寺园林，深柳茅舍，四面开敞。”这是园与画合伙的空间组合及构造格式。园林是一幅立体的丹青，此中不单能见山川相映、幽径幼桥、茅舍人家，更胜绘画一筹的是能正在其间感触光影转化、猿鹤相鸣、树叶漂荡。

　　园林与绘画同构，最初正在于两者之间共有的“山川”内在。山川结局为何？仅“山川”二字，即道出了这是“有山有水”的好处境，亦是一种人居处境的理念，只是有人实验用画描画，有人用诗词表达，有人用园林作类比效法。固然每个时间对“山川”的领略略有差异，但人人有相仿的观照格式、审美准则及内正在构造。

　　园林营造每每联合自然的山形水势，如界线不是常见的围墙，而是天然山川中的山、涧、崖、水石等自然屏蔽。尽管是城内园林，它们的营造也每每正在有天然地形可能借作地势的地方。南宋园林的意象与山川观点有相当大逐一面重合之处，“山之楼观，以标胜概”，虽正在写山川，现实是由人梳理过的山川，也即山川园林。“水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓为心灵”，此中的“亭榭”与“渔钓”都是以人工主体而修构的场景及运动，却是“真山川”的准则。

　　园林与绘画更多的是可能类比的相干。南宋政事家、文学家王十朋的《绿画轩记》中写到朋侪称其所造之园：“轩宇景物之大约，四季朝暮之现象，生绡一幅可得而画也。”南宋理学家杨简的《广居赋》写到四明区域的杨氏正在西屿之麓营造住处，“北山之桃李，方春盛时，相与联比，参红错白，间青厕翠”,像蜀地的织锦相似“美于画绘”。园林与绘画从植物的颜色、构造格式及界线执掌等都可能举行类比。高等的园林可入画，园林好或欠好有时仅是一种无法言说的感触，是“神功妙笔”，就坊镳绘画相似“不行描绘”。

　　多量兴盛的文人阶级，正在临安西湖边，简直没有占地造园的恐怕，但这不会阻止文人的造园运动以西湖为中央开展。长年受西湖山川处境的浸染以及由此形成的对江南山川的领略，是西湖之于他们的真正旨趣。文人正在致仕退息后，回到老家或近京城的都会进入造园，实验园林理念，并为自身及他人的园林书写了多量的园记。正在这个历程中，江南文人园林也着手酿成了独有的，区别于皇家、官贵的园林特质，那即是从诗、画中吸取差异山川意象的体现格式、构造构造和叙话形式，并投射到园林营造中。其最明显的特质即是正在园林中融入了诗意的内在，这与当时的绘画展现相仿，以诗意的表达和诗化的构造传递了追寻山川心灵的理念。

　　美术史学家高居翰说，当绘画正在中国获取一种回应的才智，或许以单纯的形势唤起深入而激烈的心情时，诗意化的理念和实验就闪现了。诗意化的园林空间并不正在于辽阔深奥，此时江南幼景山川的兴盛便是合适了这种以幼见大的诗不测达。诗意空间正在南宋江南园林中的闪现和继续营造，历经时间传承演变，“江南园林”也成为“诗意空间”的最首要代表。

　　构造出诗词中的场景是营造诗意园林的直接方法。正在造景时融入诗歌的心情表达，散步园中，可能获取文人的诗词意境及理学所寻求的“内正在于物”的地步。全体隐居山林不实际，造园成为文人们退而求其次的避世法子。北宋郭熙正在《林泉高致》中称，“可游、可居”是为山川最高品，也是山川画最高品。园林、诗、画、园记共享着能形成共识的山川意象，可能说，此时全盘的艺术景象构成了文人们完备的江南山川意象，缺一弗成。

　　何晓静，中国美术学院博士、副教师，德国斯图加特国立艺术学院公派拜望学者，日本国际文明商讨中央公派拜望学者。现为中国美术学院手工艺术学院安排艺术学系专任教授，苛重从事安排表面与实验、园林空间表面商讨。想享｜何晓静：江南园林——山川意象的营造与表达